İstanbul konseri için tekrar bir araya gelen üçlü, film müziklerinin yanı sıra Gismonti, Piazzolla ve
Brouwer’in yapıtlarını birlikte kullanarak programa hem daha geniş bir ufuk hem de biraz tat katmak
istiyor. Fernando Suarez Paz ile çalışmanın büyük bir zevk olduğunu söyleyen Assad Brothers, 21.
yüzyılda özgün bir kimlik sahibi olmanın giderek zorlaşacağına inanıyor.
Gitar ikilisi Assad Brothers ve Tango’nın en iyi keman virtüözlerinden sayılan Fernando Suarez Paz ,
Yapı Kredi Sanat Festivali 2000 etkinlikleri kapsamında 26 Şubat cumartesi günü Cemal Reşit Rey
Konser Salonu’nda saat 19.30’da bir konser verecek. Konser programında Egberto Gismonti, Nino
Rota, Bernard Hermann, Charlie Chaplin, Roger Waters, Leo Brouwer ve Astor Piazzolla ‘nın
yapıtları yer alıyor.
– Odair and Sergio , Yapı Kredi Sanat Festivali 2000 etkinlikleri içinde yer alan İstanbul konserinizin
programı çok heyecan verici… Astor Piazzolla ‘nın yanı sıra film müziklerine bu kadar ağırlık
vermenizin özel bir nedeni var mı?
ODAIR – 1999 yılında kemancı Iwao Furusawa ile beraber, Japonya’da Sony Klasikleri’nden çıkan bir
film müziği albümü kaydettik. Sergio, bu projede bazı önemli bestecilerin eserlerinin büyük bir
bölümünü beyazperde için yeniden düzenledi. İstanbul konseri için Fernando ile yaptığımız ortak
çalışmada ise film müziklerinden oluşturduğumuz repertuvar ile Gismonti, Piazzolla ve Brouwer’in
eserlerini birlikte kullanarak konser programına hem daha geniş bir ufuk hem de biraz tat katmak
istedik.
– Film müzikleri dışında, sinemayla ilginiz ne durumda? İyi bir film izleyicisi olduğunuz söylenebilir
mi?
SERGIO – İkimiz de sinemayı çok seviyoruz, fakat ne yazık ki sinemaya ayıracak yeterli vaktimiz
yok. Bence iyi filmlerin sayısı son on yılda çok arttı. Bugünlerde Doğu Avrupa ve İran yapımı yeni
filmleri çok beğeniyorum.
– Assad Brothers olarak hiç film müziği yaptınız mı? Yaptıysanız değerlendirmeleri, tepkileri vb.
anlatır mısınız?
ODAIR – Evet, 1994’te Sergio, Natso no niwa” adlı bir Japon filminin müziğini bestelemişti. Tamamen
iki gitar için hazırlanan bu albüm ”Farewell” adıyla GHA Plakçılık tarafından kaydedildi ve aynı
zamanda Tokyo’daki Gendai Magazıne tarafından piyasaya sürüldü.
– Ulusal müziğiniz ve dansınız olması dışında ‘tango’ sizce nedir? Tangonun bu denli
evrenselleşmesinin altında sizce neler var?
SERGIO – Tango, insan duygularını çok iyi yansıtıyor. Yerine göre düşünsel, nostaljik, sert dramatik,
nazik, şiddetli, zarif vs… olabiliyor. Bence tangonun bu kadar evrensel bir anlama sahip olmasının
nedeni, bu kadar çok özelliği bir arada barındırmasıdır.
– Astor Piazzolla müziğinin büyüsü sizce nereden geliyor? Sizin müzik geçmişinizdeki yerini nasıl
değerlendiriyorsunuz?
ODAIR – Piazzolla, müzik aletleri için tasarlanmış olan tangonun özünü yansıtıyor. Onun müziğinde,
insanın iyi bir müzik parçasından beklediği çok ritimlilik, iki tonluluk, tek eşlikli melodiler, çokseslilik,
süslü bas hatları, büyük sololar ve doğaçlamanın harika tadı gibi unsurların çoğu var. Tüm bu
unsurlar klasik eğitim almış deneyimli müzisyenler tarafından değerlendirilebilir.
– Daha önce Fernando Suarez Paz ile birlikte konser verdiniz mi? Yoksa ilk kez mi bir araya
geliyorsunuz? Daha önce konser verdiyseniz konser ya da konserler nasıl geçti? Ne türden tepkiler
aldınız? İlk kez bir araya geliyorsanız, hazırlıklar (provalar) nasıl gidiyor?
SERGIO – Evet, Fernando ile ilk kez 1996 yılında Japonya’da düzenlenen ”Alternatif Piazzolla” adlı
projeye katıldığımızda çaldık. Odair ile beraber de GHA Records için ”l’histoire du tango” adlı
albümü kaydettiler.
– Üçlü olarak başka planlarınız var mı? Gelecekte bu üçlüden bir albüm bekleyebilir miyiz?
ODAIR – Fernando ile beraber çalmak bir zevk. Bu nedenle sadece Piazzolla’nın eserlerinden oluşan
bir repertuvar hazırlamaya çalışıyoruz. Yeni bir şeyler denemek istiyoruz ve bu bağlamda şanslıyız,
çünkü Fernando çok açık fikirli bir insan.
– Assad Brothers müziği üzerine eleştirmenlerin ve kamuoyunun bir yorumu, bir fikri var kuşkusuz.
Ama siz Assad Brothers olarak kendi müziğinizi nasıl değerlendiriyorsunuz? Müziğin gelişimi içinde
kökleri ve dalları açısından kendi müziğinizi nereye koyuyorsunuz?
SERGIO – Klasik müzik repertuarımızın dışında uzun yıllardır Latin Amerika müzikleri üzerine de
çalışıyoruz, ki bu müzik zaman zaman geleneksel müzik, halk müziği ve klasik ifadelerin kesişme
noktasını oluşturuyor. Ben 21. yüzyılda değişik türleri tek başına çalabilecek müzisyenlerin sayısında
artış olacağına inanıyorum. Bu nedenle de özgün bir kimlik sahibi olmak giderek zorlaşacak.
Cumhuriyet Gazetesi 21.02.2000